序言二

儿时生活总是美的，令人难以忘怀，并影响至今。祖父在南方的农业科学院就职，从小我就经常随着长辈去山野采集标本和考察，每次都不会空手而归的我，口袋里总会有各色树叶果实或者几朵野花，回家后大人们教我如何制作标本保存它们。在山清水秀中奔跑、玩耍的我，对自然有一种特殊的情感，尤其对植物，一直非常感兴趣。

在一年四季的变化中，在山间可以寻找到叫不上名来的山涧野花，还有各样的野菜、野果子，久而久之也就在大人们的指导下认识了不少植物，也了解到它们的习性和一些食用方法。枸杞的嫩叶子可以吃，果儿摘回去晾干了之后也是直接吃的；夏秋之季在林中草里寻找树莓，经常满身沾的都是草刺；至今我最喜欢的香蒿，用手摸起来会发出一种特别奇特的香味，它的属名Artemisia来自希腊神话中的月亮与狩猎女神Artemis，也许蒿子散发出的芳香气味与女神一样吧。在大自然中度过了特别难忘的童年，把那时捡拾晾干的植物标本，一直带在身边。长大后考上美院，一直在学习摄影，用镜头感知四季，钟爱拍静物，喜欢那些静止不动的事物凝聚在镜头下，静屹中呈现出它不一样的面貌。

毕业之后做了很多年的摄影师，在高楼中离自然越来越远了，看不见山，又触摸不到四季变化的植物，匆匆忙忙之间连小区花坛里那方寸四季都经常无暇欣赏。我也曾有一个愿望，想去国外学习植物生态学，但文科艺术生的我，对于高数这样的要求无能为力，只能放弃。在北京搬了很多次家，一直都在自己的小空间里面养护植物，每日关照它们，观察它们一点点的变化。

所谓念念不忘便有回响，真让我赶上了。也许是命运的指引，一次游玩日本京都的途中，撞进了池坊花展，那一刻被作品震惊了，原来还有如此鲜活的艺术存在于世间！如饥似渴的我在会场里转了好几圈，仔细地观摩着每一个作品。所有的作品都由鲜活植物进行插置，我用自己那仅有的几个日语单词去努力识别它们的介绍，从清新秀丽的生花，活泼可爱的自由花，到气势磅礴的立花，都在我的脑子里打下深深的烙印，我突然明白，我要学习的东西其实并不是植物生态学，而是植物艺术与文化相结合的插花。

于是，便辞去工作，义无反顾地扎进了插花的研习道路中。在插花的学习中，你会发现，其实它是在研究每一种植物的自然生态、生长方式，观察它的四季变化所形成的不同面貌，发现它们每时每刻的表情，然后进行空间、艺术上的组合创作。刚开始的插花学习是非常枯燥的，因为老师会给你一个限定的严格标准，让你一直在这个框子里面，磨练自己的技术、手感甚至心性，学会与不同植物打交道，要经过数年的学习磨砺之后才可以学习立花。立花是特别像中国山水图卷的插花艺术形式，它宏大的气势所传达出的自然智慧着实让人臣服。制作一个普通立花经常要花费一天的时间，一天下来，腰都直不起来。劳作时，你只处在当下，如同世界没有别人，没有别的事情在脑中萦绕，仅是与植物之间的能量沟通，不知不觉中，你会在当下体味到心的满足，体会到通过自己的心传递给双手所表达出的坚定的力量。

研习花道的过程是很枯燥的，但是在学习花道的过程中，你既了解到自然智慧中的规律，也会领悟到很多做人的要领。“天地一木也，万物一花也”，与这个社会相处的方式，会越来越简单明了，让自己坚实而有力地生活，不再像以前那样，花很多时间和能量在一些没有必要的琐碎事情和犹豫中。立身与立花是一件事情。

京都是我近几年去得最多的城市，比回故乡还要频繁，在这里不仅能学习花道的稽古文化，还能品尝到最喜爱的日本料理。除了日本文化的精致，其实京都最吸引我的，是它做为千年古都所拥有的两三百座寺庙，每座寺庙都有它供奉的主人和故事，我一直研习的池坊花道亦是如此。池坊所供奉的六角堂，便是花道在日本的发源地，池坊家族世世代代在这里供奉着六角堂，传播插花的传统文化和精神。

很多人都会问我，京都如何游玩？通常我并不玩，我只是找一个游客不多的小寺庙，坐着面对庭院发呆，完全发呆，什么都不想，或着带上一本书描画庭院中的一草一木，度过宁静的下午。偶尔有些寺院可以提供抹茶和和果子，心满意足地补充下能量，被告知要关门了才离开。放空后会倍感清爽，揣着明亮的心情顺着小路溜达，就这样漫无目的地走着，走到天黑，路过一家小馆吃一口热饭，坐上公车，回到自己住的地方。