第一百五十三章：一拜天地

一直以来，文戏都是丁修的弱项。

拍武打戏眼皮都不带眨的，各种高难度动作轻轻松松完成。

拍文戏稍微有点吃力，这玩意不是记性好，能背得住词就行的，还需要演技。

什么体验派，方法派，表演派，种类还挺多。

作为半路出家的门外汉，丁修能一路走到今天，他自己都有点不可思议。

不过这次的李逍遥稍微好一点，这个角色的形象还是比较符合他的。

原著里对李逍遥的描写是十八九岁的青年，高高的身材，英俊的脸上不笑也带着笑意，却有点浮，有点贼，眉宇间又有几分正气。

外加李逍遥自带桃花运，这点和丁修有点像。

加上有谢军豪帮他分析人物特点，把角色不同时期的心理状态整理出来，演起来轻松得多。

比自己平时瞎琢磨好了不是一点半点。

丁修拍完一场戏后，拿着助理录制的dv给谢军豪看，想跟他取取经。

第一次当电视剧男一号，秦刚比较重视，特意让助理把丁修每一场戏录下来，让他回头慢慢琢磨。

导演棚那里倒是可以看监视器回放，但你是谁，导演是谁？

看一次两次回放还行，多看几次导演骂不骂你就完事了。

“你这里演的有点轻浮了，下次收着点。”谢军豪把dv还给丁修：“其他的没什么大问题。”

看在丁修是自己进军内地的牵线人面子上，谢军豪还是很认真指点他。

总体来说丁修表演还不错，没犯什么大错，这场戏还是能看的，至少要比刘亦非那个小丫头要好得多。

小姑娘太年轻，演技很稚嫩。

“这小子要挨骂了。”偶然抬头一瞥，谢军豪看到场中的唐钰小宝表演方式，下意识的脱口而出。

丁修扭头望去，男二号胡戈正演得欢。

从他的角度来看，好像没什么问题，演得挺好的。

“咔！”

下一秒，导演急匆匆从导演棚冲出来，对着胡戈又是一顿喷：“你搞什么，出画了知不知道？”

“还有，你脸看镜头了吗，摄像一直抓不到你的脸，都是后脑勺，还是上戏出来的，你学校里学的都是什么？”

“能演就演，不能演就走人，不要耽误我的时间……”

谢军豪跟丁修解释道：“他刚刚用的是舞台剧表演方法，动作弧度比较大，走位也不对，言行也有点过了。”

“舞台剧的表演形式和电视剧差距还是挺大的，虽然最后都是殊途同归，但过程不一样。”

“呵呵，年轻人估计是想露一手，没想到露一裤裆。”

舞台剧和电视剧就是两回事，本身的表演服方就不一样，放在电视剧上会水土不服。

其实稍微转变一下就好了。

总体来说舞台剧演员不管是演电视剧还是电影都要比其他演员占优势。

首先是台词，字正腔圆是基本功，要求剧院里最后一排的人都要听得见你的声儿。

第二是记忆力，剧情长的戏要演好几个小时，台词有十几页，这很考验演员的记忆力。

第三是表演功底，舞台剧没有NG，用影视剧的话来说就是一镜到底，全程不能停的。

舞台剧门槛要高于影视化，可一旦坚持下来，将来再踏进影视剧行业，好处会非常明显，几乎是碾压对手演员。

别人一条戏NG无数遍，你次次一条过，当别人上场前还在抓紧时间背词，你却在开机前就全部背完了，那种优越感挺爽的。

谢军豪对丁修道：“有时间的话你可以去剧院进修一下，找个老师深度学习表演，磨个三年五载，演技肯定要好很多。”

丁修郁闷的拱手：“我谢谢你了。”

要他去剧院进修三五年，这不是闹嘛，先不说有没有那时间，就算能去，三五年后出来谁还记得他？

娱乐圈更新换代这么快，有的人今年红，明年就不红了。

老秦为什么最少让他一年拍两部戏，就是要保持热度，保证每年都有戏播出。

片场，大庭广众之下，胡戈被骂的狗血淋头，一个人低着头坐在一边，失魂落魄的拿着剧本，眼睛没有一点光彩。

丁修去上厕所，路过他身边，把谢军豪的评价说了一遍。

胡戈强挤出一丝笑容：“谢谢修哥，我明白了。”

丁修点点头没再说什么。

好歹是科班毕业，胡戈不是什么都不懂的新人，当然明白舞台剧和电视剧的区别。

可能是有点尹天仇症了。

有上进心，肯琢磨角色，这是好事。

但尹天仇的结局可不好，收了工后盒饭都没得吃。

这点丁修就不一样，导演要怎么演他就怎么演，很少有和导演反着干的时候。

拿人钱财与人消灾，他没必要找不自在。