第四十章

岑元九的套间自带会客室，但是四男两女一排开，仍觉局促。

几位男士绅士地把小沙发让给两位女士，各自寻了座椅。

邓昱年轻，干脆搬了个小茶几过来坐。

谢迟迟虽然能坐得舒服些，可是偏偏和梁婴彼此间隔的距离极近。

梁影后虽然身材娇小，仪态大方，但那拒人千里之外的气势，却让谢迟迟如坐针毡，只觉得自己挨着她的那半边身子，堪比挨了狂吹冷风的空调，冷飕飕地发寒。

岑元九捧着个大瓷缸，弓着身子，活似个旧时代的文人，见都落座了才点头道：“好，基本都是老相识了，我也不废话，谁先来？”

岑元九这话，虽然是冲着大伙儿说的，眼神却是给到了梁婴身上。

梁婴因为上一部商业电影砸了，亟待掏出新作品来挽回选片口碑，宫小曼这个角色才是她起初的目标，不料被牧乙给拒绝了，这才退而求其次，来演张素。

为了给《乱世名伶》留档期，梁影后甚至足足半年没再接戏。

和梁婴娇小的身材相反，这位影后的暴脾气业内闻名。能否和饰演宫小曼的谢迟迟合拍，尚未可知，便是岑元九，也不愿意点这个火.药.桶。

梁婴果然先动了。

只见她唇角微勾，优雅地把身子靠在沙发背上，不紧不慢地说道：“要往常啊，我肯定抢这个先儿，不过今儿我倚老卖老，倒是想先听听我身边这漂亮妹妹的功底。”

梁婴本身是沪市人，但这几句说下来，却是多有儿化音，带着京腔的俏皮。

她气声婉转，优雅含蓄，活脱脱剧里的京城闺秀张素的形象。

尤其是尾音带一点小上挑，将少女的活泼感体现得惟妙惟肖，尽展影后的功底。

明明还没有念台词呢，就已经端出了戏中的架儿，岑元九也只能摇头叹息：姜还是老的辣，老戏骨不愧是老戏骨。

梁婴抿着唇，轻快地瞥了一眼坐在旁边的谢迟迟，复又笑道：“听说牧导一见到这位谢妹妹，就赞叹是宫小曼再世，前儿拍定妆照的时候，更是半个剧组都轰动了。后来见着片子，那是真好看，就像老照片里走出来的似得，又年轻又漂亮。牧导的眼光呀……还真的是一如既往地毒辣呢。”

是的，梁婴承认谢迟迟这张脸扮上了，是真不错。

但是，一个唱跳的少女组合里出来的歌手，炒作一个顶俩，能经得住推敲的作品一个没有，坐那儿局局促促的，都不敢和自己目光直视，就这么一个行外人，来演名角儿宫小曼？

就怕，也就只有年轻漂亮了。

梁婴的话风不对味，在座的哪里听不出来。

都是老江湖，撕也撕得文质彬彬，如化骨绵掌，那毒都萃在里面了。

一时间场面不免凝滞。

邓昱毕竟年龄小，资历浅，不敢接话。演反派杉山七郎的孔司翰也是老戏骨，一样地看不起流量明星，更是跷二郎腿，看这场女一和女二之间的好戏。

末了，还是傅今歌挺身而出，帮着谢迟迟挡刀道：

“既然婴姐有兴趣，正好明天开机就是我和谢迟迟的戏，来，迟迟，咱俩先给婴姐过一过这第一幕？”

在座的都已经接到了场记做好的明天的拍戏安排，傅今歌说的第一幕，正是整个电影前五分之一的一处小高潮。

事实上，和许多人想象得不一样的是，影视剧拍摄中，只有非常罕见的情况，才会按照剧本故事的时间顺序来拍摄。

一般为了节省成本和拍摄时间，电影拍摄都会根据场景、演员档期等多种因素，将整个故事拆分开来拍摄。

比如第一幕里的计家班后台，就是典型的人工搭制的棚景拍摄，拍摄过程里，就会将剧本中所有发生在这里的镜头，集中在一起拍完。

而这种拆分拍摄，对演员自然有极高的要求。要想在顺序错乱的拍摄中，稳稳地把握住递进的情绪展现，需要相当深刻的人物沉浸感。

演技二字，也就体现在这里了。

傅今歌提到的这一幕戏，便是情绪冲突感极其浓烈的一幕。

把谢迟迟和傅今歌的这一幕戏放在第一个拍，显然也暗藏着导演组的不放心——

以牧导的强势，若是真有不妥，临阵换将也不意外。

傅今歌探究地看向谢迟迟：“迟迟，怎么样，可以吗？”

虽然傅今歌和谢迟迟相熟，但是私交归私交，电影归电影。他对谢迟迟的京调有信心，但对她的戏，也是心下没底。

一部精品巨制，容不得演技洼地。

电影的质量事关所有演职人员。

所以今天这场剧本朗读会，对谢迟迟来讲，就是一场集体演技考校会，便是傅今歌，也绝对不会给她放水。

谢迟迟打从坐下起，就一直没支声。

她深知想获取别人的尊重，不能靠说，只能靠做。