第39章

虽然之前拒绝的时候斩钉截铁，但禁不住导演死缠烂打，最后夏东篱还是打开了笔记本电脑和几位主创开启了视频会议。

现在这年头出官方小说这种事情其实并不多见，因为近年来电视剧多以改编为主，这样可以吃小说的IP流量，也能反过来拉动小说的销量。

但《未命其名》这部剧使用的却是传统的剧本改编模式，没有IP流量的加持，而且还是青少年们不太喜欢的大历史剧，老实说，在早期谁都没有想到它会一炮而红。

这也导致了早先谁都没有想到官方小说这回事，但如果现在再去改编印刷，申书号，那么等到书籍能够流通市场的时候，这一波热度可能都已经消退得差不多了。

所以，导演灵机一动，想出了一个替代方法——不出官方原著，而是写外传。

到时候把小说放到阅读平台上，再和平台签一个协议，也是一个搂钱的好方法。如果操作得好的话，小说还能够为电视剧圈一波人气。

夏东篱本人却有些头疼，原著走的是传统的起点升级流，电视剧情则是从主角快要去世的时候和史官的一段交流展开的，在这样的镜头语言之下，也注定了主角的少年时代只能被粗粗带过，剧情重点是放在他的青壮年时期。

如果写少年篇的话主要剧情就是主角的家世和求学之路，其中充斥着现在看起来有些中二的情节，这样写外传真的有人看吗？

导演的意思不会是要他卖腐吧？可是他不想卖腐啊，虽然剪辑真的剪得像是两位男主有那么点异样，但作为原作者来说，他自己写的时候初衷的确是大男主历史文，而且所有角色对他而言都是儿女，在写剧本时候他在女主身上也是放了感情的……

所以，之前看到的剪辑视频让他颇有一种如鲠在喉的感觉，最终还是没忍住把链接发给了自家导演。他们家导演很认真地看完之后，表情十分严肃地看了他小半会，然后义正辞严地指责他：“你没有好好看剧！”

夏东篱震惊了！这怎么还倒打一耙了呢？

“如果你仔细看了片，就不会被这个剪辑骗到了。”导演慷慨陈词，表情中甚至带着几分极为虚假的委屈和失落，“里面好几个镜头都是剪辑过的，尤其是表情戏基本都是张冠李戴。小夏同志，我这就要批评你了，观众也就算了，你作为驻场编剧怎么会不知道呢？”

夏东篱哑口无言，他驻场看的是全场又不是导演的小镜头，投映的片子本身也是要剪辑的，就连演员本身都未必知道自己的成片怎么样，哪里可能记得那么多啊！

而且他作为编剧，在看片的时候大部分注意力都放在了观众的即时反馈上，看表演自然也没那么仔细……

……好吧，他的确是多关注了些沙雕网友的弹幕，夏东篱心虚，但他不说。

“你放心，不需要你卖腐。”

镜头对面的导演见他低头，立刻打蛇随棍上，他状似轻描淡写地摆摆手，语气温和说道：“我们可是正经剧组，你按照你的角度和人设正常写，就当是写正常的少年文学，JUMP的那种友情向。”

导演果然是个正经人啊！被投喂甜枣和棍子的夏东篱表示十分感动，然而他一脸严肃地提出了一个非常重要的问题：“导演，可我不会写小说呀。”

导演满脸的问号都要穿过屏幕飞过来了。

很多人都会对编剧和小说家之间有一个误解，认为两个角色是可以无痕切换的。

但事实上，这样的理解并不准确，一个好编剧未必会是好的小说家，反之亦然。

剧本和小说之间最大的区别就是服务对象的差异：小说服务的是读者，作者必须要将这个故事说明白；而编剧服务的是剧组，导演要知道怎么拍，美术要知道怎么布景，服装要知道这出戏的时候自己需要提供什么情况的衣服，而演员需要知道自己在这个镜头下要说什么表现怎样的情绪。

小说注重情节和人物刻画，玩的是文字功夫，主要以【人】进行剧情推动，会辅有心理描写和微动作描写。而这些在剧本里几乎不太会出现。

因为编剧注重的是画面感，文字只是表现这种画面感的工具。

小说家写的剧本，很容易会显得拖沓啰嗦，而编剧写的小说，一眼看过去，则可能过于松散空白。

不是不能写，只是夏东篱担心自己会写不好。

然而导演对他表现出了100%的信任：“放心吧小夏，我已经和网站谈好了，少年时代会放到轻小说里面。”

“啥？你问轻小说是什么？这个是日本那边流传过来的文体，就是区别于正剧，不需要冗长的心理描写和过于复杂的剧情，是一种尽量直白的讲故事的叙述方式。就是特别有看漫画的感觉的小说，你可以先看看别的作品学习一下。”