第4章（第2/3页）

周永安（慌张而不安地看着他们）

吴文俊读完后，又说：“你看，王倩见到你时只喊了一句你的名字，后来又吞吞吐吐不肯说话。你们两倒是知道可以猜哑谜，可是我呢？我单凭一个名字，我怎么知道你是他前男友？那我不知道你们曾经的关系，我又怎么表现我自己的剧情？”

对方叭叭叭说了一大串，白喻却一个字都没回。

因为他竟然没有反应过来，吴文俊的理解能力怎么这么糟糕。

“不然我们这样改，王倩追出去那句话，直接改成‘站住！你知不知道当初我找了你多久！’”

见没人反对他，吴文俊瞬间产生了一股自豪感，马不停蹄道：“‘你说走就走，你把我当什么了？你知不知道我找了你多久？我问遍了每一个老师和同学，我去你家楼下找了你一次又一次，我为了你没去北京，我……我用尽了一切办法，可他们都不知道你为什么离开。’”

蒋印娜皱着眉，听得很认真。

白喻全程面无表情，见人说完后，终于挑了挑眉，问：“说完了？”

“差不多吧，暂时就能想到这么多了。”吴文俊双手抱胸，微微一笑，“你看，这么改是不是清晰了很多？而且排比句还可以增加力量感啊！”

白喻：“……”

他算是明白了，吴文俊对表演的理解是典型的电视剧风格。

虽然都是表演，但是电视剧和电影有着截然不同的表演方式。

电视剧放映屏幕小，因此需要借助大量台词和动作吸引观众注意力，对演员神态和微表情要求没那么高，也不会讲究太多潜台词。

因为人们看电视剧往往不是单纯看，而是一边吃饭一边看电剧，一边做家务一边看电剧……因此电视剧的台词会尽可能直白，甚至完全可以注水，就算观众因为什么事情耽搁了一会儿，回过头来还能继续接着看。

但是电影不同。

我们观看电影，是在一个漆黑的影院里，观众被迫在两个小时内，完全专注于眼前的那块屏幕。

电影院的超大银幕，让演员的每一个表演都无所遁形。

也因此，电影的表演要更加收敛，更注重质感。

电影表演不需要演员每时每刻都夸张的大喊，也不需要演员直白的说出“啊，我好想哭”“啊，我好高兴”这类台词。

因为聪明的观众，能从演员的外在反应察觉到演员的内心。

欲言又止的停顿，悬垂欲滴的眼泪，微不可闻的叹息……这都是角色情绪的反应。

而吴文俊现在还停留在研究外在的语言动作，他几乎没有研究人物，或者说研究了也没有读懂人物的内心。

但实际上，比起在意那些外在的东西，真正的理解人物，这才是演员更应该做的事情。

一瞬间，白喻都不想和吴文俊生气了，甚至还隐隐觉得对方有些可怜。

“王倩不那么说，主要有两个原因。”白喻伸出食指，解释道，“一方面，她未说完的话是一个悬疑，一个小钩子。不仅仅是对观众，更是对你。你是他未婚夫了，你看他和陌生男人聊天你不好奇？未婚妻病得站斗站不住了，还逮着一个浑身脏兮兮的外卖小哥续前缘，你竟然觉得没戏演，难道你不难受吗？”

吴文俊：“……”

白喻：“你扮演的周永安是一个敏感细腻的人，在女朋友开口的那一刻，他就已经察觉到了异常。他根本不需要王倩说那一大串台词。”

“可……可是……”吴文俊似乎被说服了，但他不愿意就此放弃，绞尽脑汁想了半天，又说，“可王倩见到前男友时总有怨气吧？在愤怒的时候，说那些台词不是很正常吗？”

“没有必要。”白喻摇头，“实际上，那些话不是那么轻易就能说出口的。而且在苏强说‘我知道’的那一刻，王倩的目的就已经达到了。即使当年苏强一声不吭就离开，可他依然在暗地里关注着王倩的举动。这是他们二人的秘密，而这种秘密给你们的互动增加了张力。”

“这位演员说得很对，”表演老师满意的点了点头，欣慰道，“表演讲究一个张弛有度，不要把什么情绪都放在脸上，也不要把什么话全都原封不动的说出来。如果你无时无刻不在大喊大叫，那等你真正需要爆发的时候，你的爆发反而弱了。”

“我也觉得，这里不能改，”蒋印娜想了半天，终于明白了，“我如果是王倩的话，我虽然很在乎前男友，但我现在已经是你的未婚妻了，处于对我们这段关系的尊重，我不会在现任面前那么轻易就提起自己的前任。”

接二连三被怼，吴文俊脸上也挂不住了，他狠狠盯住和他作对的白喻，几乎就在濒临爆发的边缘。

白喻埋头看剧本，记台词，仿佛把他当空气一般。