第53章 宣传(第2/7页)
或者说:“我设计了一个嫉妒情绪特别中的角色!看到他人拥有自己所没有拥有的东西,他就会想要摧毁。”
“一定要给这个杀人犯带上一点迷人的特质,他的杀人不能够完全是自己的错误,而是出生开始,整个社会就一直在歧视他。”
“父母在监狱里、教养制度不完善、社会观念的冷暴力……这些导致他走上犯罪的原因。你看这个角色能引发人的同理心吗?”
又或者:“北杨,你看一看。如果采取传统的暴力杀人,在悬疑剧中似乎没那么吸引人。如果他选用一种更高级的杀人方式,会不会比较有新意?你觉得下毒如何?足够隐秘、最为理想的犯罪。”
“不行,毒药杀人太容易瞒天过海了,电影的艺术表现难以体现”。
如果真的有这么一个朋友,每天找你聊各种各样的犯罪,多少会让人感觉到有一点毛骨悚然。
但是谢北杨的反应很奇怪,他完全没有因为这些问题而害怕,因为他知道秦砚现在全身投入于剧本创作,就像是演员入戏一样,并不代表秦砚真的有犯罪倾向。
他也没有变得和秦砚一样兴奋,相比剧本创作,他更喜欢在表演中去创作角色。
不过谢北杨问了一个让秦砚有些措手不及的问题:
“你现在给我说这些剧情,是不准备让我参与你下一部电影了吗?”
秦砚愣住了,他想不通为什么谢北杨会问自己这个问题。秦砚甚至开始反思,是不是自己有什么行为让谢北杨误解了。
其实这是之前《真相》所留下来遗留问题。
谢北杨也看过当初《真凶》的剧本。而且秦砚也给谢北杨说过:像这种悬疑电影,强调目标嫌疑人的不断转换。每一个证据的发现、每一次剧情的反转,情绪变化都特别大。
如果演员的能力不足在不同阶段的情绪间自由转换,秦砚更加倾向于不告诉演员最后的结局。
然后在不同拍摄阶段,告诉演员相应的线索,让演员把对于剧情的困惑和表演融合在一起。
谢北杨以为秦砚这次的悬疑电影也会这么做。
而现在秦砚和谢北杨讨论剧本,也就代表着谢北杨会知道剧本的所有内容,包括凶手的身份、杀人动机、杀人手法……
如此一来谢北杨便会以旁观者的身份去审视剧本,没有办法表现出角色在破案过程中的困惑。
听到这听到谢北杨的担心,秦砚露直接用手拍了拍谢北杨的脑袋,带着自己都没有察觉到的宠溺说道:
“你在想什么呢?那是因为以你现在的演技不需要再用这些取巧的方式了。”
虽然现在谢北杨的演技还算不上是如火纯青,但是只要有秦砚在旁边指导,给谢北杨讲戏,谢北杨已经能够表现出准确的情绪。
听到秦砚的夸奖,谢北杨心里止不住的高兴,甚至当天破例允许秦砚熬了一个通宵创作剧本。
当初什么都不会的谢北杨,如今在同龄人中,演技已经相当成熟了。
不过秦砚现在还在犹豫一件事情,他说:“但还有一件事情得和你商量,这一次的剧本你不一定会演正面角色。”
这也是秦砚最近思考的问题,无论是《古宅》还是《大笑江湖》,谢北杨的角色其实都很正面与阳光。
这些角色和谢北杨生活中的形象也很贴合,因为在剧本创作过程中,秦砚考虑到谢北杨的演技做出的妥协。
好处很明显,观众会因为《古宅》认为谢北杨专情、勇敢,因为《大笑江湖》认为谢北杨单纯、善良。
秦砚相信《大笑江湖》上映后,肯定会有更多的观众喜欢上谢北杨。谢北杨的银幕形象太符合公众预期了,而且属于男女老少通吃的那种形象。
但一直在类似的角色之中打转,其实并不利于谢北杨的个人成长。
当这些正面的形象在观众心中扎根后,以后谢北杨无论演什么,都会给人先入为主的印象。
因为是帅哥,小李子一直被认为是没有演技的花瓶,他花了几十年的时间来证明自己,中间多少辛苦,谁都无法忽视。
而且一直演类似的角色,也不利于谢北杨的演技提升。等几年后,谢北杨彻底定型,他想转型、想突破自己都难。
甚至还会出现所谓的反噬,以后网络越来越发达之后,谢北杨扮演不符合社会和粉丝预期的形象,很有可能会形成天然的抵制。
作为朋友与知己,秦砚已经在思考要不要给谢北杨安排一个反面角色,让谢北杨逐渐转型。
但这也涉及到很现实的问题,这意味着谢北杨必须要让出主演的位置,甚至有可能连男二都排不上。
在国内拍电影,哪怕是推理悬疑类的电影,绝对主角依然不能是反面角色。
无论角色有多么复杂、正当的理由,只要杀了人,那就不能洗白。这是大家都心知肚明的潜规则与红线。